表妹回来了, pei 夫妇回来了, 给我带回一堆资本主义的糖衣炮弹.

我不开心, 也不难过, 我只想安静的和 pei 同学以及他的 gf 吃一顿饭, 我喜欢和他们吃饭: 我们吃过烧烤, 吃过不正宗的西餐, 吃过泰国菜, 我也喜欢和他们打羽毛球, 喜欢夹在他们中间当一个原子能电灯泡.

在某些方面, 我麻木的过了两年, 我隐藏自己, 分裂自己, 不知道自己想要什么, 当我回忆这一切, 我感到如此绝望. 但是这次我对自己说, 2009 年都要到来了, 你也该回来了.

所以, 也许我做了一件为人不齿的事情, 但是我绝不后悔, 因为它让我感觉到: I'm So Young. 这一次爆发, 没有人能拦得住我.

2009, 我来了, 我不需要你像个男人一样安慰我这个女人, 我是如此的热爱生命, 我会充满激情的拥抱你.

没想到我虽然贴出了候选, 但最终没有选择它们当中的任何一部作为我今年最喜欢的电影. 这两天产生了强烈的想再看一遍夜的冲动, 所以在碟子不在手边的情况下又去买了一张.

我觉得对于大师的作品, 重要的不是看了几遍, 而是应该每隔几年拿出来重温一下, 会有更深的感触. 这些片子不一定运用了多么高深的技巧, 但都是导演对人生的思考的沉淀. 像我在20岁的时候看了第一遍夜, 说看懂了那肯定是吹牛的, 理想的情况是每隔5年看一次, 夜就是一部我越看越喜欢的片子, 或者说在当下, 我对它有了崭新的认识.

我不写什么评论了, 那样是不合时宜的, 很难了解安东尼奥尼拍夜的时候是什么心情, 所以还是不要妄加评论为妙.

另外多说一句, 关于音乐. 不知为何, 到了年底一直在我心中萦绕的居然是 Bittersweet Symphony, 很诡异吧. 关于这首歌, 我只记得大三暑假看意大利画展的时候, 美术馆一直在重复播放它的前奏; 然后就是今年改高考卷时, 一直在循环听这首歌, 囧. 还有那天讨论起英伦的启蒙歌曲, 达成的一致意见是, 启蒙歌曲应该是认真开始听英伦的第一首, 那么我的启蒙就是 Airbag 而不是 Song 2. Nicole 同学是 Charmless Man, Alexandra 同学是 Beautiful Ones. NickyYe 和 ephe 也可以说说你们的英伦启蒙歌曲是哪首, 呵呵.

1996年涌现了大量的独立乐队, Placebo 是其中的一支, 10年过去, 仍然活跃于主流舞台的, 也只剩 Placebo. 摇滚变色龙 David Bowie 说 Placebo 是世界上最好的3人乐队, 这是极大的赞美, 也说明了他对这支乐队的偏爱, 事实上, Placebo 是 David Bowie 之后, 唯一真正意义上继承了华丽摇滚衣钵的乐队. 与其它大多数 Glam Rock 乐团通过浓妆艳抹以造成视觉冲击不同, Placebo 表现的是最自然的中性美, 这和100年前王尔德的思想是多么吻合. Placebo 的音乐是多元化的音乐, 以至于 Rock, Punk 这样任何一个单独的词汇都无法准确描述他们的风格, Alternative 这个词仿佛是为他们度身定做. 而这一切都离不开一个人.

Brian Molko

这位雌雄莫辨的主唱就像是当今的王尔德, 王尔德摔倒后将流出的鲜血涂满嘴唇, 从而发现了最美的自己; Brian Molko 在舞台上发现了自己最灿烂的生命, 他说过即使不能出名, 也会通过在酒吧里演出来继续对音乐的追寻. 很奇怪有着良好出身的 Brian Molko 会走出在大部分人看来叛逆而另类的人生道路. 因为父亲银行家的工作, Brian 小时候不断的搬家与转学, 这让他接触了各种各样的文化, 也让他找到了自己应该走的人生道路. "做自己"是一个很俗的词组, 却并不是一件容易做到的事情, Brian 说在一次转学后, 新同学把他看作是极有品味的艺术家, 这让他很困扰: 装腔作势却能受到大家的追捧. 从接触音乐开始, Brian Molko 一直试图保持独立性, 他自学吉他, 却没有练习过任何乐队的曲子, 而是在尝试了几个和铉后就开始写自己的歌. 他说他所注重的, 是歌曲本身的表达, 而并非一分钟里能拨几次吉他. 的确, 听 Placebo 的歌, 一定要看他们的歌词, 不然不可能体会他们的伟大之处, 这是他们的精髓.

Placebo

这是乐队的名字, 有人说 Placebo 取自英文中的"安慰剂"一词, 也有人说这是拉丁文赞美诗的最后一句, 意为"我愿意". 不管怎样, 以乐队名字命名的第一张专辑取得了巨大的成功. Placebo 表达的是, 处于青春期的少年, 迷失在性, 酒精与毒品当中. 专辑的曲风是粗粝的朋克, 主旨与表达方式搭配的天衣无缝, 而这当中的一切, 又处处可见 Brian Molko 的影子. 他在 Teenage Angst 当中唱: Since I was born I started to decay, now nothing ever ever goes my way. 这时候的 Brian 是一个叛逆的人, 与家庭成员关系紧张, 为了回避, 他独自一人来到纽约, 这个陌生的大城市, 但对于亲情关系他又无法释怀, 所以他在一个电话亭里拨通了父亲的号码, 这就是歌曲 I Know 背后的故事. 恰恰是纽约, 为乐队引得了最大的关注, 尽管他们的创作基地一直都在伦敦. Placebo 受到 David Bowie 的邀请, 参加了庆祝他50大寿的演出, 地点是麦迪逊花园广场, 曲目是 Nancy Boy. 这次表演让世界惊艳, 对于 Brian 的表现, 媒体惊呼: What A Nancy Boy!

Without You I'm Nothing

如果说第一张专辑时期的 Placebo 是叛逆的少年, 那么第二张专辑 Without You I'm Nothing 诉说的则是少年在高潮后的感伤, 心碎与孤独. 狂欢后的 Pure Morning, day's dawning, skin's crawling; Brian 对爱人唱 I'm unclean a libertine, and every time you venture your spleen I seem to lose the power of speech. You're slipping slowly from my reach. You grow me like an evergreen. You never see the lonely me at all. 第二张专辑获得了媒体如潮的好评, 但是 Brian Molko 对此却不以然: 他们把我们捧上去, 就是为了有朝一日再把我们扔下来. 有记者问 Placebo 他们的一些歌是否是写给同性恋们, 乐队的回答是 No, 他们并不专门为某些人写歌, 是为所有的人而写, 他们尊重所有不同的文化, 也希望人们如此, 包括去接受那些同性恋.

Black Market Music

带着包容各种文化的心, Placebo 在这张转型的专辑里开始尝试更多的音乐元素, 也是从这张专辑开始, 他们越来越显得电气化. 第三张专辑中, 乐队开始思考社会中那些实际的问题, 通过 Slave To The Wage, 他们呼喊 Run away from all your boredom, 因为 It's a maze for rats to try, it's a race for rats to die. 乐队同时没有放弃那些他们擅长的话题, Taste In Men 仍然是一首扭曲的情歌, 仍然是一个醒目的开篇; Special K 是 Placebo 少有的节奏感很强的歌曲, 内容离不开毒品和性. 也许在这张专辑中没有什么惊人的创新, 但它却是一个极好的铺垫, 让人们对未来的 Placebo 更加期待.

Sleeping With Ghosts

排除那些胡言乱语的评论家们, 这是又一张成功的专辑, 在发行了这张专辑后, Placebo 在他们广受欢迎的法国举行了名为 Soulmates Never Die 的演唱会, 成就了乐队最经典的一次现场. Sleeping With Ghosts 的封面是一个半裸男子和幽灵般的全裸女子相拥, 从这张专辑开始, Placebo 表现出对于人体像的偏爱. 正如唱片标题, 专辑的主旨就是幽灵. 你可以有很多种方式来解释幽灵: soulmate, 生命中的过客, 那些对你非常重要的人...有无限的可能性. 与专辑同名的歌曲是一支让我听到想要落泪的歌: This one world vision turns us into compromise. What goods religion when its each other we despise. Damn the government, damn the killing, damn the lies. 这首歌没有拍成 MV, 在巴黎演唱会上表演时, 背后的大屏幕播放的是战斗机扔下一榜榜的炸弹, 这是一首反战的歌, 也是一首安慰的歌, Placebo 告诉你, 即使有着那么多悲伤的事情发生, 但仍然会有 soulmates dry your eyes and soulamtes never die.

Once More With Feeling

这是乐队迄今发行的第一张精选, Brian Molko 解释它们未必都是乐队最好的作品, 但成员们为它花费了大量的心思. 事实上, 在第三张专辑发行后, 出版商就希望乐队出一张精选, 随后又同意了他们推迟发行的要求. 这张精选中包含了几首新歌, Twenty Years 成了我最喜爱的歌曲之一, 乐队延续了对不确定性的探索, 生命有太多的可能性, 你永远不知 道将会发生什么: That's the end, that's the start of it; that's the whole, that's the part of it; that's the hide, that's the heart of it; that's the long, that's the short of it; that's the best, that's the test in it; that's the doubt, the doubt, the trust in it; that's the sight, that's the sound of it; that' s the gift, that's the trick in it.

Meds

我至今不知道 meds 这个词的意思是什么, 但它是一件很重要的东西, Brian 和来自 The Kills 的 VV 一直吟唱: Baby, did you forget to take your meds? 这张专辑没有太多新的突破, 它是一张回归乐队本原的作品, 是乐队对于自己10年沉淀的总结. Because I Want You 有典型的 Placebo 曲式; Space Monkey 融入了工业电子的节拍; Blind 和 Song To Say Goodbye 则因钢琴的使用而显得浪漫糜烂. Meds 这张专辑里, 乐队抛弃了录音室制作的技巧, 而是采用了 performance-based 的灌录方法, 就是要表现最本质的摇滚.

未完结

Placebo 的成功在于它一直保持着自己的独立性, 也在于它对于多样性的追求, 他们不抵触任何艺术元素, 却又从未迷失自己.

Meds 是乐队的10年总结, 之后爆出了让所有 Placebo 乐迷不敢相信的新闻, 合作了10年的鼓手 Steve Hewitt 因为在音乐和其它方面的分歧与另外两位成员 Brian 和 Stefan 结束合作, 乐迷们一方面怀念这位富有激情与天赋的鼓手, 一方面疑惑是否至此 Placebo "已死"? 乐队将不再制作新的专辑? 紧接着而来的是一条让人欣喜又担心的消息, 欣喜的是乐队找到了新的鼓手, 担心的是新的组合是否可以重现 Placebo 的辉煌. 但就像 Twenty Years 里唱的, 这即是结束, 又是开始, 有那么多的可能性, 没有人知道会发生什么.

整整十年前, 两队在欧冠中相遇, Inter 先客后主, 结果以 0-2 和 1-1 的比分被 Man Utd 淘汰.

那一年, Inter 拥有罗纳尔多, 巴乔, 萨莫拉诺这样的攻击手和文托拉, 皮尔洛等优秀的年轻球员, 是一支技术型的球队, 但是在力量和防守上有着比较明显的漏洞. 十年前, 被寄予厚望的罗纳尔多+巴乔组合因为两个人的先后受伤成为泡影, 尤其是核心队员罗纳尔多接连不断的伤病, 打乱了球队的整个计划, 在战绩不佳的情况下, 莫拉蒂疯狂的换帅, 西蒙尼, 卢切斯库, 霍奇森都先后执掌国米. 不过 Inter 在与 Man Utd 的比赛中, 也并非没有机会, 客场文托拉打空门被后卫在门线上救险, 主场则在如潮的攻势下只收获了平局, 那年命该 Man Utd 成为三冠王.

十年前, Man Utd 的主帅和今天一样, 弗格森, 获得三冠王之后, 他在自传中回忆和 Inter 的较量说, 第二回合的上半时有诸多因素保佑, 泽埃利亚斯面对空门不可思议的将皮球打飞; 萨内蒂射中门框; 主裁判更是勇敢的在舒梅切尔扑倒萨莫拉诺的情况下拒绝判罚点球. 下半时 Inter 由文托拉打入一球将比分追至 1-2 时, 弗格森说他并不慌张, 他认为 Inter 为了将差距缩小已经耗尽了全力, 而他的替补席上还坐着斯科尔斯. 最终正是替补登场的斯科尔斯打入扳平的进球, Man Utd 淘汰了 Inter.

十年前的比赛告诉我们, 冠军杯是一项奇妙的赛事, 它决定于球队的实力和状态; 取决于细节和偶然; 以及冥冥中某些奇妙的东西. Man Utd 是卫冕冠军, 从 Porto 开始卫冕冠军已经很多年没有进入8强了, 巧合的是当年身为卫冕冠军的 Porto 就是在八分之一决赛中被 Inter 淘汰. 不过, Inter 也有多年未进欧冠八强了. 所以, 比赛结束前, 任何预测都没有意义, 迎接激动人心的对决吧!

这是我选的2008年最佳11人, 应该能看出来我比较看重欧洲杯的表现, 特别对于西班牙这支心理一直不太成熟的球队来说, 能获得欧洲杯, 绝对值得给予他们最高的评价.

所以, 我选择的教练是阿拉贡内斯, 力排众议拒绝招入劳尔, 带领多年不曾在国际大赛上获得佳绩的西班牙夺冠, 他最终证明了自己的正确. 而弗格森呢, 可以说他获得双冠王的意义不比西班牙欧洲杯夺冠的意义更大, 况且他曾经取得过更大的成功.

在给出的几个前锋候选中, 梅西的表现毫无争议, 结合国家队和俱乐部的表现, 托雷斯也比他的国家队队友更加出色一些吧.

中场方面, C罗和兰帕德没有争议, 特别是兰帕德在赛季末段忍受丧母之痛, 连续为切尔西打入关键进球, 令人唏嘘. 另外两个位置, 左前卫实在没人可选, 投票给伊涅斯塔; 防守型中场, 塞纳对西班牙的意义显然重大, 而且和哈维比起来, 他是更加传统意义上的后腰.

后卫没什么说的了, 艾弗拉和维迪奇是欧冠冠军成员, 普约尔是欧洲杯冠军的主力, 麦孔是毫无疑问的第一右后卫. 别跟我提英格兰的中后卫, 英格兰的守门员和中后卫我一向鄙视, 没办法, 意甲看多了, 对这两个位置很敏感.

守门员肯定是卡西利亚斯了. 队长选择了兰帕德, 理由和之前一样.

下面贴一下本周的最大发现: Lou Rhodes 的首张个人专辑

Lamb 已经好几年没有声音了, 想想大学时听他们听的如痴如醉, 真是怀念. Andy 的编曲加上 Lou 慵懒神秘的声音简直是完美的搭配. 贴一个他们的 MV, 就是那首异常动人的情歌: Gabriel

还有一个受 When The Sun Goes Down 启发而拍的短片, 这张碟和上一张 Lou 的专辑一样, 都是未开封的纯原. 现在卖碟老版俨然把我当成猴子们的粉丝了.

赞一下伊布昨天的进球, 第一球对他来说很难得, 第二球则有巴蒂或者维埃里的气势.

其实我要说, 积分榜又回到了我们熟悉的那个状态, 嗯, 大家应该都知道我说的是什么意思.

不过, 如果想要在联赛中保持这样的势头, 甚至在冠军杯有所突破, 球队必须尽快发掘除伊布之外第二个稳定的得分点, 毕竟我们不能每场都指望德扬, 蒙塔里和后卫们去进球吧.

世界排名第一的托帕诺夫和排名第三的伊万丘克都要来参赛, 搞的我春心荡漾啊, 想去现场看棋. 据说主办方有意常年举办这项赛事, 并且希望将其办成世界4大国象超级赛事之一, 赞!

Saturno Contro 这部片子我在 blog 里已经说过了, 很温暖, 我认为电影表现了意大利人对待悲痛的一种独特方式.

这部片子让人联想到自己生活的城市, 咖啡时光 的片尾曾有一句话:"活着, 真好." 每个人都对生活有着种种抱怨, 但你不知道, 也许正在听你满腹牢骚的这个人有着更多的悲伤, 能够去体会生活中的不完美, 是一种幸运.

很可爱的一部影片, 力荐.

有些事现在不做, 一辈子都不会做了. 一部让我感同身受的电影.

英式的黑色幽默, 温情, 推荐.

我说这是法国版 两杆大烟枪. 影片最后定格的镜头颇为有趣.

从这部片子开始的往下三部, 让我回忆起了今年年初的大雪, 好的电影让人温暖.

这部片子在戛纳获得大奖, 情况如同奥罕帕慕克和高行健获得诺贝尔.

没有在07年看到这部片子是个遗憾, 但是08年能够挽回遗憾, 我还是幸运的.

以上就是所有的提名影片, 可以看出好莱坞在我这里多么不招待见, 唯一扯上关系的还是伍迪艾伦 n 年前的 双生梅里达. 这里再次声明一下过去几年我的年度最佳电影: 2005 - One Perfect Day, 2006 - Tickets, 2007 - Breaking and Entering.

另外, 修改了"音乐"页面, 原先是直接指向 last.fm, 现在改成了最近收听曲目和专辑马赛克, 还有一张很酷的 Brian Molko; 还增加了一个新页面:"电影", 使用 WP Movie Ratings 这个插件给出我对电影的评分.

记得小时候看变形金刚, 在动画片开始前会有玩具广告, 广告里就有擎天柱: 拖着集装箱的大卡车, 配合 transformation noise, 就像玩具自己在变形一样.

复刻版给我的惊喜是对孩之宝原版的精确复制, 一是提供了贴纸, 这些贴纸需要贴在玩具上; 而是主体身上有一个随温度变色的标志, 大家仔细看图, 标志就在红色卡车的车顶上.

未拆封

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